Dešavanja

Digitalni crteži Sabine Hauge

Putujuća izložba u Urban Beatz baru:Digitalni crteži Sabine Hauge

Online media imaju svoja ograničenja ali i neograničene mogućnosti. Cilj je stvoriti, promovisati i unaprijediti buduća razmišljanja oko digitalne umjetnosti, koristeći se publikom svjetske scene. 

Izložba digitalnih crteža Sabine Hauge(urađenih tach dodirom i digitalnom olovkom na Iphone i Ipad ) printane su na bez kiselinskom papiru, koji ima arhivsku vrijednost. 

Linija je elegantna ima Mocartovu muzičku raskošnu lijepotu jednostavnosti ukomponovanu sa raznobojnim površinama neobićnih oblika. Grafike imaju veseo sadržaj inspirisan životnom radošču, padovima i usponima, strasti, gdje život svojom slojevitošču otvara i nalazi put u našim očima i srcu. 

Grafike imaju djetinju jednostavnost, iskrenost neposrednost i bajkovitost.

Izložba slika Gorana Milinkovića 15.03.2019

Izložba akademskog slikara Gorana Milinkovića 15.03.2019 Tuzla

 

ŽIVOTOPIS

 
Goran Milinković

Rođen je 1962. godine u Mostaru. Nakon diplomiranja na Građevinskom fakultetu u Mostaru godine 1987. aktivnije se počinje baviti slikarstvom. Galerijskim radom se bavi preko dvadeset godina u galeriji „Michelangelo“ u Mostaru. Pored pet samostalnih izložbi sudionik je velikog broja skupnih izložbi, domaćih i međunarodnih likovnih kolonija, također i dobrotvornih aukcija slika. Nakon završenog prvog ciklusa Bolonjskog procesa studija Fakulteta likovnih umjetnosti odsjek slikarstvo u Mostaru 2011. godine u klasi redovnog profesora Nusreta Pašića i stjecanja zvanja profesora likovnih umjetnosti, upisuje magistarski diplomski studij. U sklopu galerije „Michelangelo“ vodi tečaj crtanja i slikanja od 2008. godine. Dobitnik je Rektorove nagrade – Brončana plaketa Univerziteta za ostvareni uspjeh prilikom studiranja. Diplomira 2016. godine na magistarskom radu sa temom „Poredak i struktura kolorističkih formi i njihova zavisna relacija“ u drugom ciklusu studija-master na Nastavničkom fakultetu likovnih umjetnosti modul slikarstvo u Mostaru pod mentorstvom redovnog profesora Mirsada Begovića. Član je udruženja ULUBiH-a.

 

Samosvojne nizanke

A tu gotovo i nema nepoznanica i makar je svaka slika svoj i unikatna, jedinstvena i neponovljiva u smislu reproduciranja, nizanka Gorana Milinkovića ima svoj potpis i bez signature iz ugla slike. Ona se kompozicijski bavi stablom i crtačkom rešetkom simulirajući prirodu tkanja, neočekivano i nepredvidljivo. Krošnja što puca jedrinom traži komplement u zemlji koja brižno čuva vlagu i svježinu, da se sve ne užga, uvene. Bijelo se ovdje javlja fragmentarno, tek kao razdjelnica zemlji i vegetaciji, uvijek u formi suhozida ili vlake što tvore slojeve piramida, brežuljaka. Crtačka se rešetka, skica za dobar početak, bavi izdancima, granama, mladicama što se viju i broje godišća… Milinković koji ne može omanuti, reklo bi znalački gomila i ispunjava prostor platna istim potezima kista strukturom, koju je poželjno sabrati iz daljega. Tada se raster spoji u sliku , vjerodostojnu i makar je i puno toga svedeno na simbol, gustoća istih simulira stvarnost i tvarnost. Milinkovićevi maslinici prizori su dostojni originala, uvjerljivi nadasve, jer iz njih nije ništa izostavljeno, ništa ne manjka i sve je posloženo kako treba kao u zbilji. Oku umilno i odmarajuće, bez obzira na šarenilo i kitnjasti predložak koji samo može priroda pomiriti, amortizirati.
Milinković nije poput većine slikara okrenuta nastojanju da s motrišta, proplanka, iz pejzaža izbaci ono manje vrijedno, a da se suština sačuva. On je našao načina da i bez patetičnih i banaliziranih detaljiziranja udovolji realizmu.
                                                                                                                                                                                             
                                     Igor Brešan

               

Izložba slika ”Memorija boje” 08.03.2019 Beograd

Izložba slika "Memorija boje" 08.03.2019 Beograd

 

LIKOVNA KRITIKA

Sa paletom boja svoje serije od 25 slika malog formata/30X40/ pod naslovom ”Memorija boje” predstavlja se Benjamin Ur beogradskoj publici po prvi put.Njegova sofisticirana i harmonicno kompaktna izlozba je poziv prirodi da udje u nas unutranji prostor i oplemeni ga iskonskim osjecajem pripadnosti covjeka prirodi. Benjamin je maestro boja.On mjesa boje sa subtilnim ali u isto vrijeme i impulsivnim pokretima.Takav osobeni stil slikanja resultira eksprsivnoscu,i daje ovoj seriji slika intrigantnu dimenziju koja plijeni paznju posmatraca i poziv je na dialog,sto i jeste umjetnicki dozivljaj.

Prije svega pogled privlace naglasene konture anatomije zenskog tijela na jednoj seriji od 4 formata. U isto vrijeme dobijamo osjecaj mekoce povrsina kao mahovina zelene strukture, koju vidimo dalje u nizu serije od 4 slike. Jacina i dinamika pokreta ljudskog tijela u nasem prirodnom okruzenju, oplemenjena je geometrijskim cjelinama koje se preklapaju,nekad ostrim konturnim potezima a nekad i subtilnim spajanjima nijansi boja razlicitih povrsina u forme i oblike.

Benjamin nas poziva na dialog,ljudi i prirode i podsjeca da su nerazdvojivi jedno od drugog.Ljudi i priroda su stopljeni u jednu harmonicnu cjelinu na njegovim slikama Pazljivo odabrane zuta,plava i crvena,primarne boje u spektru karte boja su bazicne boje i takvim odabirom daju stabilnost motivnima.One su kostur i kao takve ostaju duboko urezane u nasu memoriu sjecanja.Nanoseci orange,violet i zelenu boju,jednih pored drugih, umjetnik naglasava atmosferu sadrzaja slika.

Hladnocu i smiraj / kada je zelena pokraj zute/, a isto vrijeme toplinu i neposrednost,kada je zelena pokraj plave. Osim osjecaja subtilnosti i intimnosti koja se razvija u nama kada stojimo pred serijama slika, naprimjer triptihom, crveno –zelenim,jaca nas osjecaj za økosistem i jedan zeleniji zivotni stil.Karta boja,krece se od tihe i mirne zelene do vagalne i pune fantazije roza i crvene/serije od 7 slika/. Sljedeci tragova zelene boje tako ugodne za nase oci ponovo smo korak nazad do prirode,priblizavajuci je nasem urbanom svijetu.

Paleta boja koju Benjamin koristi nekada daje prednost orange boji. Smjelo istaknuta cvenim i zeleno- zutim povrsinama, ona je prigusenog i sofistiiranog karaktera, dajuci prostor osjecaju srece i razigranosti.

Fenomen ove palete boja koju nam Benjamin predstavlja nazvala bih optickim fenomenom duginih boje,koje se pojavljuju kada sunce prosijava kroz kapljicu vode.

Iz biblijske povijesti, izmedju ostalog u Knjizi postanka/poglavlje 5-9/ duga na nebu je opisana kao simbol obecanja Nou i njegovim sljedbenicima da bog nikada vise nece poplavom unistiti svijet. Benjamin Ur ovom serijom slika i paletom boja,zlozbom ”Memorija boje” na engleskom,skracenicom ”ROBVIP”skale duginih boja,podsjeca nas da ne zaboravimo nase prirodno okruzenje i jacamo nas ekosistem,unoseci ga u nas interior.

 

Sabina Hauge

O AUTORU

Covjek je jedino biće koje teži ka ljepoti i lijepom i koje može stvarati i doživljavati lijepo. «Kad čovjek u sebi oživi osjećanje koje je sam doživio, i oživivši ga u sebi, pomoću pokreta, linija, boja, tonova ili formi izraženih riječima, tako ga prenese da i drugi ljudi dožive isto osjećanje - tako umjetnost djeluje"( Lav Nokolajevic Tolstoj).

UR Benjamin je umjetnik( muzicar ,slikar,galerista),posvecen u svom radu jednom takvom vidjenju zivota.

Galeriju Mi Ritmo vodi od 1996, jazz klub «Punto» 1998- 2001. Osnivac je udruzenja umjetnika «Manifaktura» i udruzenja umjetnika «Oblik» u Tuzli.

Dobitnik grand prix umjetnosti Bienala miniature u Tuzli. Do sada izlagao 25 puta samostalno i ucesnik je na preko 100 kolektivnih izlozbi u zemlji i inostranstvu. UR Benjamin zivi i radi u Tuzli.

Izložba slika-Nisad Hamzić

Likovna kritika

Za Nisada Hamzića bi se moglo reći da ga njegova sklonost ka istraživanju u domeni likovne umjetnosti stalno tjera na nove mogućnosti izražaja,kao i odbacivanje jednog ustaljenog stila i prilgođavanja široj publici,koja traži od autora lako prepoznatljivo i dopadljivo njihovom oku. Nisad se igra teksturom i njenim taktilnim svojstvima koja čine zanimljivu fakturu slike.Od hrapavog i glatkog,mekog i tvrdog,mat i sjajne. Poznavajući autora i njegov životni put od bosanskih brda i zelenila pa do dalmatinskih pejzaža punim svjetlosti i kamena,on je uočio suštinu lokalnog i to prenio na sliku modernim načinom. Malter,gips,drvo,kamen kao i ostali prirodni i novi materijali koji ne obiluju bojom nego su u velikoj mjeri akromatski te lišeni bilo kakve bojene privlačnosti,na Nisadovim slikama su usklađeni i odmjereni površinom i sa posebnim akcentima drže jedinstvo i dominaciju u slici. Ima dosta umjetnika koji se naslanjaju na "Enformel"na neodmjeren način.Materijalizacija njihovih tekstura je pretenciozna u dokazivanju vještine imitacije te kao takva prelazi u kič. Kod Nisada Hamzića to nije slučaj.

BIOGRAFIJA

Nisad Hamzić je rođen 19.03.1961. u Dobošnici općina Lukavac.
Do sada je izlagao 7 puta samostalno i 28 puta na skupnim izložbama.Dobtnik je 3 nagrade za svoja likovna ostvarenja.Iako bez formalnog obrazovanja cijeli svoj život je prisutan u svijetu likovnosti.

DigiTalNi inPuls

U današnjem digitalnom svijetu sve je postalo lakše.Umjetnost i inspiracija koja dolazi sa njom je pristupačnija nego ikada do sada.
“The Wrong “Bienale je osnovao 2013,David Quiles Guillo kao globalni obrazac koji želi pokazati digitalnu kulturu i njen sadržej ,kako online tako i offline.
Online media imaju svoja ograničenja ali i neograničene mogućnosti. Cilj je stvoriti, promovisati i unaprijediti buduća razmišljanja oko digitalne umjetnosti, koristeći se publikom svjetske scene.

Galerija Mi Ritmo u Tuzli je prva ambasada offline grafičke digitalne izložbe u konseptu Bienala
«The Wrong» u Bosni i Hercegovini, a Sabina Hauge prvi umjetnik koji izlaže svoje digitalne radove offline.
Ovakvim putem uključeni smo u najvecu scenu digitalne kako onnline tako i offline umjetnosti.
Tako dobijamo najbolje od dva svijeta.

Izložba digitalnih crteža Sabine Hauge(urađenih tach dodirom i digitalnom olovkom na Iphone i Ipad ) printane su na bez kiselinskom papiru , koji ima arhivsku vrijednost.
Linija je elegantna ima Mocartovu muzičku raskošnu lijepotu jednostavnosti ukomponovanu sa raznobojnim površinama neobićnih oblika. Grafike imaju veseo sadržaj inspirisan životnom radošču, padovima i usponima, strasti, gdje život svojom slojevitošču otvara i nalazi put u našim očima i srcu.
Grafike imaju djetinju jednostavnost, iskrenost neposrednost i bajkovitost.
Ragnar Olaf Hauge( ROH )
www.ragnarolafhauge.com

ROH je svestrani umjetnik koji živi i radi u Norveskoj.Njegova svestranost se ogleda u korištenju različitih tehnika. Između ostalog, crtež, slikanje, litografija, dogitalne tehnike , fotografija, film, literalni rad.
Ragnarov multidisciplinarni pristup umjetnosti ima autenticnu vjeru u istraživanju ljudskog bića kao slobodne individue, i snagu da se stvara i oblikuje ponovo i ponovo.

BIOGRAFIJA

Zdravi stil življenja, estetika i etika uvijek su mi bili u fokusu od ranog djetinjstva.
Možda je najinteresantnije da je to moje zanimanje kao specijaliste
za uho grlo nos bilo vezano za moju užu specijalnost - fonijatriju, gdje je interes za muziku prevagnuo, te da je obrazovanje - završena niza muzička škola u Tuzli u klasi Sabine Peleksic, škola gitare u klasi Predraga Stankovića, pjevanje u studentskom horu u Zagrebu, uvijek bilo umjetnička crta koja je pratila moj stručni rad.
Odlazak u Norvešku početkom rata u BiH, potom odlazak na sjever Afganistana kao učesnik internacionalne Vojne jedinice, bio je presudan da se konačno i vizuelno počinjem izražavati kroz film i fotografiju. Pojavom digitalne tehnike, moj interes za umjetnost razvio se u formi digitalne fotografije, grafike i filma.
I kao liječnik i kao ljudsko biće razvila sam osjećaj za umjetnički rad kao poseban vizuelni način izražavanja. Više od 20 godina živim u umjetničkoj sredini, kako aktivnim stvaraocima naše savremene umjetnosti tako i kroz kontakt s onim što se smatra historijom umjetnosti. Fascinirana sam i umjetnikom i umjetnošću.
Vimeo profil i Instagram profil: sabinahauge
sabina_hauge
sabina.hauge
Izložbe:
/ Djemila / film i digitalne grafike i fotografije povodom promocije knjige akademika prof. dr. Mirsade Hukić u Bošnjačkom institutu u Sarajevu, u saradnji s grafičkom dizajnericom Senkom Hukić 2007.
/ Sa mnom / izložba digitalne fotografije u Galeriji Lokot u Tuzli 2010.
/ Gypsy Mozzart / digitalna izložba grafika u Sandvici u Norveškoj 2014. https://vimeo.com/145751178
/ Altea Casa / akril platna, Altea, Španija, 2016. https://vimeo.com/ 237158538
/ Lady in The Blue / akril platna, Halden, Norveška, 2016. https:// vimeo.com/215472254
/ Julemarket Cathinka Lovisenberg Sykehus / akril platna, Oslo, Norveška, 2018.
Sudjelovanje na Interbifep 2015 i 2018, Galerija portreta, Tuzla, BiH.
Priznanja:
Osvojena nagrada na konkursu izrade plakete Udruženja oboljelih od parkinsove bolesti u Norveškoj; Pješačenjem sa štapovima do zdavlja, 2016.
https://vimeo.com/168971018
Ostali radovi:
Tekstovi i ilustracije o načinu ishrane koja ima medicinsko djelovanje u saradnji s novinarkom Elmom Zećo objavljivani su posljednjih godina na portalima eDoktor.ba te Ladies In portalu.

Vidim neraskidivu vezu između umjetnosti i života. To daje cjelovitost doživljaju i životu njegov puni značaj. U jednom teškom trenutku moga života postavila sam sebi egzistencijalno pitanje koje sebi postavlja svako ljudsko biće dok korača životnom stazom: 
Šta je važnije od znanja, ko sam ja upravo sada, šta želim i šta ću da budem i za sebe i za moje savremenike?
Kroz proces crtanja na digitalnom ekranu iPhonea uspjela sam izraziti osjećanja i misli, unutrašnji dijalog koji je svoj značaj dobio u nastalim slikama. Kada sam te slike podijelila s ljudima iz okruženja, često sam doživljavala da većina njih u njima pronalazi ono što je njima poznato.To je pobudilo i moj veliki interes da te slike dijelim s drugima mnogo više, jer su one nastale upravo kroz inspiraciju koja se rađa u susretu s ljudima. Proces stvaralaštva je aktivirao umjetnika u meni.
Našla sam odgovor na pitanje šta je važnije od znanja.
To je ono što se ne može pratiti samo mislima već se mora osjećati i srcem.


 

 

Kontakt informacije

Univerzitetska br.16
75 000 Tuzla
Bosna i Hercegovina
+387 63 039996
info@miritmo.com
Adresa:Univerzitetska br.16
               75 000 Tuzla
            Bosna i Hercegovina
Telefon:+38763039996
E-mail:info@miritmo.com

Facebook

Facebook

Radno vrijeme

Ponedjeljak-Petak
9:00 do 19:00
Subota
  9:00 do 19:00
Nedjeljom i praznicima ne radimo.
Ponedjeljak-Petak
  9:00 do 19:00
       Subota
  9:00 do 19:00
Nedjeljom i praznicima
        ne radimo.

Stari izgled web stranice

Image